Dates : du 7 au 11 décembre 2011
Prix du Jury Jeune Univerciné : Guilty Pleasures, de Julie Moggan
Prix du Public : The Battle for Barking, de Laura Fairrie
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>> Editorial Univerciné britannique 2011

Les invités

Michelle Eastwood (productrice de In Our Name) est à la tête de la société de production Escape Films. Après des études à National Film and Television School, elle a travaillé sur des films courts et des publicités avant de passer à la production de long métrages. Ses films lui ont valu des nominations pour des prix prestigieux, tels que les BAFTA et les BIFA.

Michelle Eastwood (producer of In Our Name) is at the head of production company Escape Films. Having studied Producing at the National Film and Television School, she went on to work on short films and commercials before moving on to feature films. Her work has earned her several nominations for Production awards, including the prestigious BAFTAs and BIFAs.

Alex Boden (producteur de The Holding) est à la tête de deux maisons de production, Pistachio Pictures et Red Sun Pictures. Il a récemment travaillé avec des cinéastes connus tels que Stephen Daldry (?) et Quentin Tarantino (?). Il joue un rôle de premier plan dans la production cinématographique actuelle au Royaume-Uni ainsi qu’à une échelle internationale.

Alex Boden, producer of The Holding, runs two production companies, Pistachio Pictures and Red Sun Pictures. He has recently worked with renowned film-makers such as Stephen Daldry and Quentin Tarantino. He plays a leading role in cinematic production both in the UK and abroad.

Susan Jacobson (réalisatrice de The Holding) s’est fait connaître par des court-métrages de qualité, parmi lesquels One Hundredth of a Second, sacré meilleur film au festival du documentaire de Manhattan et plusieurs fois primé. On peut d’ailleurs le voir sur YouTube où il a remporté un franc succès. The Holding confirme l’élégance du style de la jeune cinéaste ainsi que sa fascination pour les aspects/recoins les plus sombres de la psyche humaine. Le film vient de trouver un distributeur en France, où on lui souhaite une belle carrière.

Susan Jacobson, director of The Holding, has made a name for herself thanks to a series of high-quality short films, including One Hundredth of a Second, winner of Best Film at Manhattan’s documentary festival. Freely available to watch on Youtube, it has proven remarkably popular. The Holding is evidence of the young film-maker’s elegant style as well as her fascination with the darker aspects of the human psyche. The film has recently attracted the attention of a French sales agent and will be available to a French audience shortly.

Hazuan Hashim et Phil Maxwell (réalisateurs de East End Lives 2 et East End Lives 3) collaborent depuis plusieurs années à la réalisation de films dont les derniers en date sont consacrés à l’East End, quartier londonien qui leur est cher puisqu’ils y résident, l’auscultent, l’enregistrent, le photographient et le font parler à travers les témoignages d’habitants, venus pour certains de pays lointains. L’important travail de photographe de Phil Maxwell et la culture de vidéaste de Hazuan Hashim se conjuguent harmonieusement pour donner un résultat d’une grande sensibilité artistique et humaine. Leur film le plus récent, From Cable Street to Brick Lane, vient de remporter un beau succès lors de la première à Londres.

Hazuan Hashim and Phil Maxwell (directors of East End Lives 2 and 3) have been working together for several years on various film projects. The latest of these focuses on London’s East End, an area which is close to their hearts as it is where they themselves live. It is by means of interviews with local residents, some of whom originally hail from far away, and photographic evidence that they record and reveal the evolution of this eclectic district. Phil Maxwell’s background as a photographer and Hazuan Hashim’s skill as a video director blend together to create a portrait which is both moving and visually striking. The latest installment of their project, From Cable Street to Brick Lane, recently received a warm welcome at its opening night in London.

Brian Hoyle (présentation de Blithe Spirit) est enseignant-chercheur à l’Université de Dundee. Il a écrit un certain nombre d’articles et contribué à plusieurs ouvrages collectifs sur le cinéma britannique. Après avoir travaillé sur de grands auteurs de films tels que Powell et Pressbruger, Lindsay Anderson, Terence Davies ou encore Peter Greenaway entre autres, il s’apprête à publier une monographie consacrée à l’oeuvre de John Boorman. Il vient nous faire profiter de ses connaissances sur le classique de David Lean, Blithe Spirit.

Brian Hoyle, who will be presenting Blithe Spirit, is a lecturer at Dundee University. He has written a number of articles and textbook chapters on British cinema. After having focused on various cult directors including Powell and Pressbruger, Lindsay Anderson, Terence Davies and Peter Greenaway, he is about to publish a study of the work of John Boorman. He is coming to share with us his insights into David Lean’s classic fantasy-comedy.

Enseignant-chercheur à l’Université de Dundee, Jodi-Anne George (présentation de Black Death) est une médiéviste, auteur de publications sur des textes en vieil anglais et en moyen anglais ainsi que sur la littérature hongroise. Actuellement, elle écrit un ouvrage consacré à Beowulf, tout en préparant une monographie sur les traducteurs victoriens des textes médiévaux. Enfin, elle s’intéresse beaucoup à un genre cinématographique de plus en plus connu et étudié, le “medieval film”. Elle va apporter un éclairage précieux à la lecture de Black Death, film original qui ne fascine pas seulement les médiévistes.

A lecturer at Dundee University, Jodi-Anne George will be presenting Black Death. As a specialist of medieval literature, Old and Middle English texts as well as Hungarian literature, she is currently working on a book about Beowulf and another on Victorian translators of medieval texts. She also takes a keen interest in a cinematic genre which is increasingly becoming a subject of attention and study, the medieval film. She will be providing a valuable insight into the film Black Death, whose originality will be of interest to a much wider audience than simply medieval specialists.

Chris Thomas est un tout jeune cinéaste qui commence à se faire remarquer grâce à ce court-métrage, The Water’s Edge, qui révèle un ton original et un style très prometteur.

Chris Thomas is a young film-maker whose short film, The Water’s Edge, is currently drawing much attention thanks to its very promising style and original tone.

La programmation

Les films en compétition sont en gras

The Battle For Barking
Laura Fairrie, 2010

Guilty Pleasures
Julie Moggan, 2010

In Our Name
Brian Welsh, 2011

The Holding
Susan Jacobson, 2011

The Water’s Edge
Chris Thomas, 2011

East End Lives 2
Hazuan Hashim et Phil Maxwell, 2010

East End Lives 3
Hazuan Hashim et Phil Maxwell, 2011

Black Death
Christopher Smith, 2010

Burke & Hare (Cadavres à la pelle)
John Landis, 2010

Submarine
Richard Ayoade, 2010

Blithe Spirit
David Lean, 1945

Morgan : A Suitable Case For Treatment
Karel Reisz, 1966

Men Of The City
Marc Isaacs, 2009

Oranges & Sunshine
Jim Loach, 2011

Soul Boy
Shimmy Marcus, 2010

Chicken Run
Nick Park et Peter Lord, 2000

The Iron Lady (La dame de fer)
Phyllida Lloyd, 2011

The Guard (L’Irlandais)
John Michael McDonagh, 2011

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2016-10-28T11:10:11+00:00